Workshop onde os participantes vão discutir o pensamento de intelectuais marginais sobre o Brasil e interpretações esquecidas ou apagadas da história.

Visões Não-Canónicas do Brasil

Joint Workshop – Interpretações do Brasil

O Programa de Pós-graduação em Ciências Sociais da Universidade Estadual de Maringá, o Programa de Pós-graduação em Sociologia da Universidade Federal do Piauí e o Instituto de História Contemporânea da Universidade NOVA de Lisboa se reúnem para promover a segunda edição do Joint Workshop – Interpretações do Brasil – uma iniciativa que pretende debater a história da produção do conhecimento do e sobre o Brasil a partir de múltiplas perspectivas.

Nesta nova edição, participantes de diversas instituições brasileiras e portuguesas discutem o tema “Visões Não-Canónicas do Brasil“, destacando o pensamento de intelectuais “marginais” sobre o país e interpretações esquecidas ou apagadas da história. Como uma ideia ou teoria é superada e deixa de ter importância no pensamento social? Como intelectuais, periódicos ou instituições periféricas se relacionam com as instâncias dominantes de produção do conhecimento? Como circulam as interpretações produzidas nas margens do sistema universitário ou do campo cultural? Que nuances as trajectórias de intelectuais periféricos trazem para a história do pensamento social brasileiro?

Essas e outras questões serão abordadas neste workshop, a ser realizado nos dias 6 e 7 de Dezembro, online, via Zoom.

Programa:

6 de Dezembro, às 11h (Brasília) e 14h (Lisboa)  >> 🔗 Acesso Zoom às sessões do dia

Mesa 1: Projetos Políticos e Intelectualidade
Alexandro Dantas Trindade (DECISO UFPR)
Arilda Arboleya (DCS UFPI)
Cássia Silveira (DEHIS UFRGS)

6 de Dezembro, às 15h (Brasília) e 18h (Lisboa)

Mesa 2: Pensamento Social e Raça
Marcus Vinicius de Freitas Rosa (DEHIS UFRGS)
Sarah Calvi Amaral Silva (FACED UFRGS)
Valéria Floriano-Machado (DTFE UFPR)

7 de Dezembro, às 11h (Brasília) e 14h (Lisboa)  >> 🔗 Acesso Zoom às sessões do dia

Mesa 3: O Cânone Contemporâneo
Eide Sandra Azevedo Abreu (DCS UEM)
Hilton Costa (DCS UEM)
Meire Mathias (DCS UEM)

7 de Dezembro, às 15h (Brasília) e 18h (Lisboa)

Mesa 4: Intelectuais e Estado Novo
Erivan Cassiano Karvat (DEHIS UEPG)
Frederico Ágoas (CICS.NOVA FCSH)
Rui Pedro Jacinto (IHC — NOVA FCSH)

O livro de Adelino Cunha vai ser apresentado no Âmbito Cultural do El Corte Inglés, em Vila Nova de Gaia, por Manuel Loff.

Para Que Serve o PCP? Os Anos da Fundação

O PCP nasceu em 1921 e sofreu sucessivas crises internas durante o complexo processo de fundação e de reconhecimento como destacamento nacional do movimento comunista. Ao longo destes mais de 100 anos, resistiu à ditadura do Estado Novo e à reversão do processo revolucionário de 1974, aguentou o impacto da queda do muro de Berlim e a vaga de dissensões internas, enfrentou a implosão da União Soviética e, desde 2022, interpreta a guerra da Rússia contra a Ucrânia no quadro emocional e geográfico da antiga pátria do socialismo. Como é que o PCP sobrevive a tudo isto?
Apesar de todos os abalos que continua a sofrer um pouco por todo o mundo, só o tempo dirá se o presente refluxo dos sistemas socialistas corresponde a uma dinâmica da extinção da própria ideia ou se as desigualdades e as crises do sistema capitalista continuarão como penhor de sobrevivência do marxismo-leninismo.

Mais informações sobre o livro

Conferência que pretende colocar em diálogo experiências diversas de mapeamento de arquivos de artes performativas de finais do século XX.

Arquivos Cruzados

A primeira Conferência Internacional do projecto ARTHE – Arquivar o Teatro (PTDC/ART-PER/1651/2021), pretende colocar em diálogo experiências diversas de mapeamento – localização, identificação, tratamento, conservação e eventual mediação pública – de arquivos de artes performativas de finais do século XX e, em particular, dos seus últimos 30 anos. Trata-se de um momento de grandes transformações técnicas e estéticas na cena, na formação e no trabalho do intérprete, nas modalidades de trabalho “independente”, sem empresários teatrais, e da emergência de experiências performativas: da performance art aos teatro físico, teatro pobre, teatro intercultural, teatro visual, à dança teatro, à nova dança, dança contemporânea, entre outras. Este período corresponde simultaneamente a alterações de monta dos meios tecnológicos – das fotocópias à ford transit e à câmara de mão, do prêt-à-porter, aos voos charter – o que se repercute nos modos de produção e materiais associados, hoje presentes nos arquivos. Em Portugal coincide, num sentido lato, com o período que prepara o 25 de Abril de 1974 e lhe sucede.

O que se encontra nestes arquivos? A que tipo particular de conhecimento se acede através deles? Que desafios coloca a materialidade diversa dos seus documentos à própria tarefa de arquivar, e à ideia de arquivo? O que nos diz sobre um tempo que foi o seu e o modo como as artes performativas habitam e participam desse tempo?

Depois de uma jornada no Museu Nacional do Teatro e da Dança, em Julho 2023, na qual foram apresentados e discutidos os resultados provisórios do mapeamento – ainda em curso – do estado dos arquivos de dezassete companhias de teatro português que aceitaram integrar o projecto, esta conferência, de âmbito internacional e comparatista, propõe uma abordagem cruzada de iniciativas análogas do Chile, ao Brasil, de Itália ao Reino Unido. Trata-se de partilhar, reflectir sobre e equacionar modos de aproximação aos (e eventual salvaguarda dos) arquivos das companhias, em particular relativos ao referido período e aos termos chave “Teatro Independente” e “Descentralização” presentes nos discursos de então, entendendo o arquivo simultaneamente enquanto sistema de organização e pensamento do passado visto a partir de um presente situado, por um lado, e conjunto de práticas, decisões e procedimentos materiais concretos, por outro.

Este encontro reunirá investigadores e artistas como as palestrantes convidadas Heike Roms, consultora do ARTHE – Arquivar o Teatro, organizadora do projecto ‘It was forty years ago today…’: Locating the Early History of Performance Art in Wales 1965-1979, e Elisabeth Azevedo, coordenadora e pesquisadora no projeto Traje em Cena, que organizou o acervo de figurinos do Theatro Municipal de São Paulo e a pesquisa Inventário da Cena Paulistana.

A conferência contará igualmente com a presença de experiências recentes em que o digital assume uma expressão central nos modos de imaginar, tratar, e dar a ver o arquivo. É o caso do projecto europeu (ERC) INCOMMON. In praise of community. Shared creativity in arts and politics in Italy (1959-1979) representado por Marco Baravalle que, para além de ter inventariado a relação tensa entre artes performativas e política na Itália dos “anni di piombo” propõe cartografias, unindo protagonistas a experiências existenciais e estéticas. Dois projetos vindos do Chile inscrevem-se nessa mesma linha de aproximação aos arquivos de artes performativas. Se o CATASTRO DE ARCHIVOS DE ARTES ESCÉNICAS, aqui representado por Pía Gutiérrez, docente da Escola de Teatro da PUC, no Chile e integrante do projecto ARDE, é a proposta internacional que mais se assemelha ao mapeamento em curso pelo ARTHE, já o projeto ARDE – Archivos de Arte, representado pela investigadora Katharina Eitner, desdobra, um pouco à semelhança de INCOMMON, a noção de arquivo para dentro de cada processo de trabalho, documentando práticas cénicas actuais em paralelo com a revisitação de arquivos específicos e o traçar de cartografias.

Através da apresentação cruzada e discussão crítica dos objectivos, metodologias e resultados de cada um destes projectos distintos e vindos de contextos diversos procura-se uma abordagem à situação dos arquivos de artes performativas no seu contributo para a compreensão do encontro das artes com as sociedades de que participam. Procura-se igualmente equacionar formas de melhor os salvaguardar.

>> Website da Conferência <<

Programa

11 de Dezembro

10:00 | Abertura da Conferência por Maria João Brilhante e por um membro do Conselho de Administração do Teatro Nacional S. João

10:15 | Archiving theatre as collaborative performance of care – Palestra por Heike Roms

11:00 | Pausa para café

11:15 | Comunicações

André Murraças, Um outro teatro? — a presença queer no MNTD

Carlota Castro, Para um mapeamento da memória

Jo Scott, Seeding the digital in the physical: Geo-located sound walking practices as anarchives

Carlos Costa, O que devemos ao futuro

12:15 | Debate moderado por Ana Bigotte Vieira e Paula Caspão

13:00 | Pausa para almoço

14:00 | Arte de archivo, pensar los archivos desde el sur por Pía Gutiérrez (docente da Faculdade de Teatro da PUC, no Chile, e integrante do coletivo ARDE) e Katharina Eitner, investigadora dos Archivos de Arte.

15:30 | Debate moderado por Hélia Marçal e Laura Rozas Letelier

16:30 | Pausa para café

17:00 | Workshop Arquivar os processos criativos por Katharina Eitner

12 de Dezembro

09:30 | Recomeço dos trabalhos

10:00 | Centro de Documentação Teatral: criação, atuação e perspectivas – Palestra por Elizabeth Azevedo

11:15 | Comunicações

Vicki Ann Cremona e Marco Galea, The SPA (University of Malta) Digital Archive: Preserving and researching the Performing Arts in Malta

Andi Johnson, Frameworks for co-creating historical archives

Juliana Coelho, Documentos da Exposição Colonial de 1931 em diálogo: articulando arquivos transnacionalmente

Filipa Magalhães, Arquivar e reativar o teatro música português

Rafaella Uhiara, Como arquivar o som dos espetáculos? Os desafios do projeto “Arquivos sonoros de teatro”

12:30 | Debate moderado por Maria João Brilhante e Paula Caspão

13:15 | Pausa para almoço

14:30 | Apresentação do projeto INCOMMON: as artes performativas em Itália na era das convulsões sociais (1959-1979) por Marco Baravalle

15:30 | Debate moderado por Ana Bigotte Vieira e Pedro Cerejo

16:30 | Pausa para café

17:00 | Apresentação do Centro de Documentação do TNSJ por Paula Braga

18:00 | Encerramento da Conferência

Chamada para comunicações

A conferência propõe ainda uma chamada para comunicações que incidam sobre trabalho específico com arquivos de artes performativas criados nos últimos 30 anos do século passado, que ajudem a problematizar questões artísticas, filosóficas, técnicas, historiográficas, sociológicas e políticas, em torno quer das práticas de arquivar e do arquivo enquanto problema, quer da eventual produção e transmissão de conhecimento a partir dos arquivos e/ou da história cultural dos seus tempos de construção.

Assim, convida-se arquivistas, pesquisadores e artistas a propor comunicações de cerca de 15 minutos, que partam de trabalho concreto com arquivos em artes performativas, incidindo sobre, mas não se limitando a temas como:

– arquivos em risco: o que fazer?
– cuidar dos arquivos de artes performativas: inventariação, classificação, catalogação, indexação, digitalização e disponibilização
– mediações e remediações do arquivo
– abordagens específicas das materialidades do arquivo: variada documentação em papel, objectos/adereços, equipamento, audiovisual, maquetes de cenários, figurinos e trajes, etc.
– arquivos queer e a “queerização” do arquivo
– arquivos “menores”, “contra-arquivos”, “anarquivos” e “arquivos do comum”
– arquivos conexos: acervos pessoais, institucionais e outros acervos relacionados
– performatividades específicas ao arquivo: que arquivos produzir e que outras performances eles possibilitam
– o digital e os arquivos: digitalização e documentação nado-digital
– memórias que atravessam os arquivos
– modos de reativar o arquivo em artes performativas

>> 📎 Descarregar a chamada para comunicações (PDF) <<

Organização: Projecto ARTHE – Arquivar o Teatro, Centro de Estudos de Teatro, Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, Teatro Nacional São João

Comissão científica: Maria João Brilhante, Ana Bigotte Vieira, Paula Caspão,Vera Borges, Pedro Estácio, Sofia Patrão, Daniel Tércio, Hélia Marçal, Heike Roms

Critérios para submissão: Os resumos das comunicações deverão conter entre 300 e 500 palavras, em português, inglês, francês ou espanhol e quatro palavras-chave. Virão acompanhados de um breve CV (200 palavras). Deverão ser enviados com o assunto “ARTHE-Conferência Internacional Arquivos Cruzados” para o endereço arthe@letras.ulisboa.pt

Data-limite para envio de propostas: 31 de Outubro
Data para envio do resultado da revisão por pares: 6 de Novembro

Data-limite para inscrição: 24 de novembro
Inscrição na Conferência: 25 euros

Seminário de apresentação dos resultados do projecto exploratório do Laboratório Associado IN2PAST coordenado por António Azevedo, do Lab2PT.

Paisagem, turismo e desenvolvimento local:

Os impactes de passadiços, miradouros e baloiços no interior de Portugal

Apresentação de António Azevedo (IR; Lab2PT — Universidade do Minho), Luís Silva (CRIA – NOVA FCSH), Francisco Freire (CRIA – NOVA FCSH) e Rute Matos (CHAIA – Universidade de Évora).

Nos últimos anos, temos assistido à instalação de passadiços, miradouros e baloiços um pouco por todo o território nacional, tendo em vista o aumento da atractividade turística dos seus locais de implantação e dos respectivos municípios. Os impactes locais, assim como o perfil dos utilizadores destes equipamentos, permanecem inexplorados na literatura académica. Este projecto exploratório visou colmatar esta lacuna de conhecimento, mediante o estudo das repercussões dessas construções em termos socio-económicos, ambientais, turísticos, culturais e paisagísticos a nível local, bem como do perfil socio-demográfico dos visitantes.

🔗 Link para a sessão Zoom

Quinta sessão do quarto ciclo de conferências que cruza a Ciência e Tecnologia com as Artes e Letras. Com Tânia Casimiro.

Materialidade e Luxúria: uma leitura arqueológica da “Casa do Prazer”

4º Ciclo internacional de videoconferências

“Quando a Ciência e a Tecnologia se Cruzam com as Artes e as Letras”

Diversos romances contemporâneos tendem a recuar no tempo e colocar os seus personagens em épocas passadas, promovendo leituras anacrónicas de comportamentos, identidades e materialidades. A presente comunicação promove uma leitura arqueológica dos livros de Kate Pearce, cujo cenário nos transporta para uma imaginada “casa de prazer” em Londres no início do século XIX, explorando o conceito de espaço, arquitectura, distribuição espacial, emancipação e materialização sexual.

Sobre a oradora:
Tânia Casimiro é licenciada em História – ramo científico (2003) e em Arqueologia (2004), ambas licenciaturas obtidas na Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da Universidade NOVA de Lisboa. Em 2005, concluiu o mestrado em Artefact Studies na University College of London com distinção na sua tese. Em 2011 terminou o doutoramento em Arqueologia na Universidade Nova. Estuda a relação entre as pessoas e as coisas e como essa relação é fundamental na formação de identidade e ontologias globalizadas e glocalizadas.

🔗 Acesso Zoom à conferência

Mesa-redonda integrada no ciclo “Arqueólogos e arqueologia: efemérides e evocações” promovido pela Secção de Arqueologia da Sociedade de Geografia de Lisboa e pelo IHC.

Nos 100 anos do nascimento de João Manuel Bairrão Oleiro

Ciclo “Arqueólogos e arqueologia: efemérides e evocações”

Estará patente ao público uma mostra bibliográfica relacionada com o homenageado, selecionada e montada por Helena Grego (Biblioteca da Sociedade de Geografia de Lisboa).
Será servido um ‘Porto de honra’ na sala de convívio da Sociedade de Geografia de Lisboa.

🔗 Acesso Zoom à conferência